content-pc content-tablet content-mobile

Quảng cáo
  • Anh (chị) hãy viết bài văn nghị luận phân tích một vài nét về nghệ thuật tự sự trong truyện ngắn Một bữa no của Nam Cao qua đoạn trích: "Hơn một tháng, bà lão chỉ ăn....Chúng mày cứ liệu mà ăn tộ vào"

    Nam Cao là bậc thầy trong việc xây dựng những tình huống truyện độc đáo, nơi bi kịch con người được đẩy lên đến đỉnh điểm của sự trớ trêu. Trong đoạn trích Một bữa no, ông đã tạo nên một tình huống nghịch lý đến gai người: người đàn bà khốn khổ cả đời nhịn đói, đến khi được ăn một bữa no thì lại phải đánh đổi bằng chính mạng sống của mình.

    Bi kịch của bà lão bắt đầu từ cái đói dai dẳng bủa vây, đói đến mức phải "nằm ẹp bụng xuống chiếu" và phải dùng đến cái "kế" cuối cùng là đi ăn chực. Sự tàn nhẫn của hoàn cảnh được Nam Cao cụ thể hóa qua bữa ăn đầy nhục nhã tại nhà bà phó Thụ. Để có được sự "no", bà lão phải vượt qua cái lườm nguýt, phải bỏ lại lòng tự trọng để "cạo nồi sồn sột", "trộn mắm", "rấm nốt". Bản năng sinh tồn của một cơ thể kiệt quệ đã chiến thắng danh dự. Nhưng cay đắng thay, cái dạ dày héo hon sau chuỗi ngày dài nhịn đói đã không chịu nổi một lượng thức ăn đột ngột. Chi tiết cái bụng "căng thẳng", "kêu ong óc như một cái lọ nước" và trận bạo bệnh tiếp theo là sự miêu tả chân thực đến tàn nhẫn về cái chết được báo trước.

    Tình huống truyện càng trở nên nhức nhối hơn khi cái chết của bà lão không nhận được sự cảm thông, mà trái lại, trở thành một lời mỉa mai, một bài học giáo huấn đầy máu lạnh của bà phó Thụ: "Người ta đói đến đâu cũng không thể chết nhưng no một bữa là đủ chết". Câu nói ấy như một cái tát vào nhân phẩm của người nghèo khổ, biến cái chết bi thảm thành một trò cười ê chề.

    Bằng cách sáng tạo một tình huống trớ trêu – chết vì quá no, Nam Cao không chỉ phơi bày số phận khốn cùng của người nông dân trước Cách mạng, mà còn gióng lên hồi chuông cảnh tỉnh về sự băng hoại đạo đức, lòng người lạnh sắc của tầng lớp giàu có trong xã hội cũ. Tác phẩm vì thế mà mang một sức nặng hiện thực sâu sắc và giá trị nhân đạo ám ảnh khôn nguôi.

    Xem thêm >>
  • Hãy viết bài văn nghị luận phân tích nghệ thuật tự sự của Nam Cao trong đoạn trích: "Đến tối, đám cưới mới ra đi ... Ừ, thì thôi...Mẹ mày!" (Một đám cưới, Nam Cao)

    Đoạn kết tác phẩm "Một đám cưới" của Nam Cao là một trong những trang văn hiện thực lay động nhất của văn học Việt Nam trước 1945. Sức ám ảnh của đoạn trích kết tinh từ tài năng tự sự bậc thầy của tác giả thông qua việc lựa chọn những chi tiết hiện thực "đắt giá" và đầy tính biểu tượng.

    Trước hết, Nam Cao đã rất sắc sảo khi ném các nhân vật vào một bối cảnh không gian và thời gian tăm tối. Đám cưới được cử hành vào "đến tối", cả nhà trai lẫn nhà gái lầm lũi bước đi "trong sương lạnh và bóng tối". Thời gian này không chỉ là thực tế khách quan mà còn mang tính biểu tượng cho tương lai mờ mịt, lạnh lẽo của cô dâu chú rể.

    Tiếp đó, chi tiết chiếc áo cưới của Dần chính là một phát hiện đầy đau đớn của ngòi bút hiện thực. Thay vì váy lụa ngày hỷ, cô dâu mặc chiếc áo cánh nâu "bạc phếch", chiếc quần "cồng cộc xẫng và đụp những miếng vá thật to", thậm chí tay áo "rách quá, đã xé cụt gần đến nách". Sự rách rưới hiện hình trên trang phục cưới đã phơi bày trọn vẹn sự tàn nhẫn của cái đói, biến ngày vui thành một bi kịch.

    Đỉnh cao nghệ thuật tự sự nằm ở hình ảnh so sánh độc đáo khi cả đoàn đưa dâu đi "lủi thủi... như một gia đình xẩm lẳng lặng dắt díu nhau đi tìm chỗ ngủ". Các từ láy "lủi thủi", "dắt díu" đã hạ thấp giá trị của một đám cưới xuống thành một cuộc chạy trốn kiệt quệ, một sự dạt trôi của những kiếp người dưới đáy xã hội.

    Bằng việc gom nhặt những chi tiết hiện thực xót xa, Nam Cao đã dựng lên một bức tranh đám cưới độc nhất vô nhị. Những chi tiết ấy không chỉ tố cáo xã hội thực dân phong kiến tàn nhẫn mà còn khơi dậy niềm trắc ẩn sâu sắc nơi người đọc.

    Xem thêm >>
  • Quảng cáo
  • Anh/chị hãy viết bài văn (khoảng 400 chữ) phân tích nghệ thuật xây dựng nhân vật trong đoạn trích "Ẳng...Ẳng...Ẳng... Tiếng con chó lồng lộn .... nó đối xử với mình đâu" (Con chó xấu xí, Kim Lân)

    Kim Lân là nhà văn của tình thương và lòng nhân hậu, luôn tìm kiếm vẻ đẹp khuất lấp trong những điều bình dị nhất. Đoạn trích từ truyện ngắn "Con chó xấu xí" đã chứng minh tài năng bậc thầy của ông trong nghệ thuật xây dựng nhân vật, đặc biệt là việc nhân hóa hình tượng con chó để làm bật lên những giá trị nhân văn sâu sắc.

    Trước hết, nghệ thuật khắc họa nhân vật "con chó xấu xí" được Kim Lân thể hiện qua việc thổi hồn vào tiếng kêu và hành động của nó. Tiếng sủa không còn là bản năng của loài vật mà được cảm nhận như tiếng người: "kêu cứu, như than khóc, oán trách", một âm thanh "nhọn hoắt xói vào ruột gan". Nhà văn đã nâng tầm một con vật vô tri thành một sinh mệnh có nội tâm sâu sắc. Sự trung thành, tình nghĩa của nó được đẩy lên cao trào qua tình huống tuyệt thực, trốn xích để tìm về ngôi nhà cũ.

    Không chỉ dừng lại ở đó, nghệ thuật tả thực của Kim Lân khi miêu tả ngoại hình con chó lúc gặp lại chủ đã lấy đi nhiều nước mắt của độc giả. Hình ảnh con vật "chỉ còn một dúm xương da xộc xệch, rụng hết lông", "lảo đảo", "đi ngã dụi" hiện lên đầy bi thương. Trong những giây phút cuối cùng của sự sống, nó dùng tất cả chút tàn lực còn lại để "ngó ngoáy" đuôi, "liếm liếm vào tay chủ" và ứa ra những giọt nước mắt đờ đẫn. Biện pháp tương phản giữa vẻ ngoài tàn tạ, xấu xí với phẩm chất "trung hậu quá" đã tạo nên một tượng đài về lòng trung thành.

    Bằng nghệ thuật nhân hóa đặc sắc và ngòi bút tả thực tài hoa, Kim Lân đã xây dựng thành công một "nhân vật" đặc biệt. Qua đó, nhà văn không chỉ ngợi ca vẻ đẹp của lòng thủy chung mà còn thức tỉnh tình yêu thương, sự trắc ẩn đối với vạn vật trong lòng mỗi con người.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích đánh giá một tác phẩm truyện

    Truyện ngắn Lặng lẽ Sapa (1970) của Nguyễn Thành Long là một khúc ca ngọt ngào ca ngợi vẻ đẹp của con người lao động mới. Nổi bật giữa bức tranh thiên nhiên Sa Pa lặng lẽ là hình ảnh anh thanh niên làm công tác khí tượng kiêm vật lí địa cầu, một con người tỏa sáng bởi lý tưởng sống cao đẹp và nhân cách thanh tao.

    Trước hết, anh thanh niên hiện lên là một người có tinh thần trách nhiệm cao cả với công việc. Sống và làm việc một mình trên đỉnh Yên Sơn cao chót vót, quanh năm mây mù bao phủ, anh không hề chùng bước trước sự cô đơn hay khắc nghiệt của thời tiết. Dù không ai giám sát, anh vẫn hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ "ốp" máy đúng giờ, dù là nửa đêm mưa gió hay rét buốt. Đối với anh, công việc không chỉ là nghĩa vụ mà còn là niềm vui, là người bạn lớn: "khi ta làm việc, ta với công việc là đôi, sao gọi là một mình được".

    Không chỉ tận tụy, anh còn chinh phục người đọc bởi lối sống ngăn nắp, khoa học và một tâm hồn vô cùng phong phú. Anh tự tạo niềm vui cho mình bằng việc trồng hoa, đọc sách và nuôi gà. Đặc biệt, ở anh ngời lên sự hiếu khách chân thành và lối sống khiêm tốn đáng quý. Khi có khách ghé thăm, anh mừng quýnh như gặp lại người thân, sẵn sàng tặng cho họ nải chuối hay bó hoa rực rỡ tự tay trồng. Thế nhưng, khi ông họa sĩ muốn vẽ chân dung mình, anh lại từ chối vì nghĩ bản thân chưa xứng đáng và nhiệt tình giới thiệu những người khác mà anh cho là đáng vẽ hơn.

    Nhà văn Nguyễn Thành Long đã thành công xây dựng nhân vật qua tình huống gặp gỡ tình cờ, kết hợp miêu tả ngoại hình, hành động với cái nhìn trân trọng từ các nhân vật khác. Hình ảnh anh thanh niên chính là hiện thân cho những con người đang âm thầm, lặng lẽ cống hiến tuổi thanh xuân và sức lực cho Tổ quốc, để lại dư âm sâu sắc trong lòng người đọc về vẻ đẹp của sự hy sinh thầm lặng.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích truyện ngắn Mùa giáp hạt (Phan Đức Lộc)

    Truyện ngắn "Mùa giáp hạt" của Phan Đức Lộc đã chạm đến những góc sâu thẳm nhất trong trái tim độc giả bằng câu chuyện cảm động về tình bà cháu trong những ngày đói kém. Đoạn trích không chỉ tái hiện một giai đoạn gian khó của làng quê Việt Nam mà trên hết, nó là bài ca ca ngợi sự hy sinh vô bờ bến của người bà dành cho những đứa cháu côi cút của mình.

    Hình ảnh người bà hiện lên trong tác phẩm là biểu tượng cho người phụ nữ Việt Nam tần tảo, giàu đức hy sinh. Ở tuổi gần tám mươi, cái tuổi lẽ ra phải được an nhàn, bà vẫn phải gánh vác cả gia đình qua "mùa giáp hạt" – thời điểm mà cái nghèo, cái đói bủa vây. Đêm nằm, tiếng bà "thở dài trầm buồn, mỏi mệt" và những đêm thao thức không chợp mắt cho thấy gánh nặng tâm lý đè nặng lên vai người già. Sự tàn phá của hoàn cảnh hiện rõ trên hình hài của bà: ngày càng gầy sọp, khóe mắt hốc hác, da dẻ vàng vọt. Thế nhưng, đằng sau thân hình hao gầy ấy là một tình yêu thương bao la. Khi đứa cháu nhỏ không ăn được cháo rau má đắng chát mà nôn thốc nôn tháo, bà "thương trào nước mắt", liền buông đũa lật đật nấu cơm riêng cho cháu. Đỉnh điểm của sự hy sinh là trong bữa tối, bà nhường cơm trắng cho các cháu, tự mình ăn củ chuối luộc chấm nước mắm và nói dối: "Lúc trưa bà ăn cơm giờ vẫn còn no lắm. Với lại bà thích ăn củ chuối hơn". Lời nói dối ấy chứa đựng một sự chịu đựng vĩ đại, giấu đi cái đói của thể xác để lấp đầy cái bụng và nụ cười cho con cháu.

    Đáp lại tấm lòng của bà, nhân vật "tôi" và đứa em tuy còn nhỏ nhưng đã sớm hiểu chuyện và giàu lòng hiếu thảo. Nhìn thấy sự cơ cực của bà, người cháu tự dặn lòng không vòi vĩnh. Đặc biệt, chi tiết nhân vật "tôi" nhận ra lời nói dối của bà và khéo léo đáp lại: "Cháu cũng thích ăn củ chuối hơn ăn cơm" cho thấy một tâm hồn nhạy cảm, biết sẻ chia. Cái ôm của bà vào lòng hai đứa cháu rơm rớm nước mắt ở cuối đoạn trích là biểu tượng của tình yêu thương gắn kết, sưởi ấm cho nhau giữa mùa giáp hạt lạnh giá.

    Tác giả Phan Đức Lộc đã rất thành công khi sử dụng ngôi kể thứ nhất, giúp câu chuyện mang đậm chất tự sự và giàu cảm xúc chân thực. Ngôn ngữ đối thoại tự nhiên kết hợp với các từ láy gợi cảm đã khắc họa sâu sắc nội tâm nhân vật. Tác phẩm không chỉ là lời nhắc nhở về những giá trị truyền thống tốt đẹp của gia đình mà còn khơi dậy trong lòng mỗi chúng ta lòng biết ơn sâu sắc đối với sự hy sinh của các đấng sinh thành.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích truyện ngắn Gió lạnh đầu mùa (Thạch Lam)

    Gió lạnh đầu mùa của Thạch Lam là một truyện ngắn nhẹ nhàng như một bài thơ xuôi, nhưng lại sức lan tỏa mạnh mẽ nhờ thông điệp ấm áp về tình người. Giữa cái lạnh buốt giá của buổi giao mùa miền Bắc, tác phẩm đã sưởi ấm lòng người đọc bằng tình yêu thương thuần khiết, không vụ lợi của những đứa trẻ và sự bao dung của người lớn.

    Tình người trong tác phẩm trước hết được thắp sáng bởi sự nhạy cảm và lòng nhân hậu của hai chị em Sơn và Lan. Sống trong một gia đình khá giả, được mặc những bộ quần áo ấm áp, nhưng hai đứa trẻ không hề kiêu kỳ hay khinh khỉnh. Khi nhìn thấy cái Hiên – con bé hàng xóm nghèo khổ – đang đứng co ro bên cột quán với manh áo rách tả tơi, hở cả lưng và tay, Sơn đã "chợt nhớ ra" hoàn cảnh đáng thương của mẹ con nó. Sự đồng cảm trỗi dậy, một ý nghĩ tốt thoáng qua, Sơn đã bàn với chị lấy chiếc áo bông cũ của đứa em quá cố để đem cho Hiên. Hành động ấy hoàn toàn xuất phát từ bản tính thiện lương, ngây thơ của con trẻ. Khi cho đi, Sơn cảm thấy trong lòng "tự nhiên thấy ấm áp vui vui" – đó chính là niềm hạnh phúc của sự sẻ chia.

    Không chỉ dừng lại ở thế giới trẻ thơ, tình người còn được nhân đôi và định hướng thông qua cách ứng xử của những người lớn. Bác Hiên, dù nghèo khổ mò cua bắt ốc, vẫn giữ lòng tự trọng khi chủ động đem trả chiếc áo bông đắt tiền. Đáp lại, mẹ Sơn không những không trách mắng các con mà còn cư xử vô cùng tế nhị. Bà cho mẹ Hiên mượn năm hào để may áo mới cho con, rồi âu yếm ôm Sơn và Lan vào lòng. Cách hành xử đầy bao dung, thấu hiểu ấy đã hoàn thiện bức tranh nhân ái, biến chiếc áo bông cũ thành biểu tượng của hơi ấm tình người.

    Bằng ngòi bút nhân đạo sâu sắc, Thạch Lam đã chứng minh rằng cái lạnh của thời tiết không đáng sợ bằng sự lạnh giá của lòng người. Bài học về sự sẻ chia và sự thấu hiểu trong Gió lạnh đầu mùa vẫn vẹn nguyên giá trị, nhắc nhở chúng ta biết yêu thương và mở lòng nhiều hơn với những mảnh đời bất hạnh.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích, đánh giá chủ đề và một số nét đặc sắc nghệ thuật của đoạn trích: "Không phải ngày phiên chợ ... trong lòng tự nhiên thấy ấm áp vui vui." (Trích "Gió lạnh đầu mùa", Thạch Lam)

    Thạch Lam là nhà văn của những hương vị quê hương, của những mảnh đời nghèo khổ nhưng lấp lánh tình người. Truyện ngắn Gió lạnh đầu mùa là một minh chứng tiêu biểu cho phong cách nghệ thuật tinh tế ấy. Đặc biệt, đoạn trích miêu tả cảnh chị em Sơn đem chiếc áo bông cũ cho cái Hiên nơi góc chợ vắng đã để lại trong lòng người đọc những rung động sâu sắc về tình người ấm áp giữa mùa đông giá rét.

    Chủ đề bao trùm đoạn trích là sự thức tỉnh của lòng tốt và tinh thần tương thân tương ái. Thạch Lam đã khéo léo đặt các nhân vật vào một bối cảnh đối lập gay gắt. Giữa cái lạnh buốt của “gió thổi mạnh làm Sơn thấy lạnh và cay mắt”, sự khác biệt giàu nghèo hiện lên rõ rệt. Chị em Sơn quần áo tinh tươm, ấm áp; trong khi lũ trẻ phố huyện chỉ có “những bộ quần áo nâu bạc đã rách vá nhiều chỗ”, da thịt thâm đi vì rét. Đỉnh điểm của sự xót xa là hình ảnh bé Hiên “co ro đứng bên cột quán, chỉ mặc có manh áo rách tả tơi, hở cả lưng và tay”.

    Trước hoàn cảnh đáng thương của người bạn hàng xóm, tâm lý của Sơn đã có một bước chuyển biến vô cùng nhân văn. Từ sự kiêu hãnh ngây thơ của một đứa trẻ có áo mới, Sơn đã “chợt nhớ ra” hoàn cảnh nghèo khó của mẹ Hiên và “thấy động lòng thương”. Lòng trắc ẩn tự nhiên, không vụ lợi đã thôi thúc Sơn đưa ra quyết định: “Hay là chúng ta đem cho nó cái áo bông cũ, chị ạ”. Hành động của chị em Sơn không chỉ là sự sẻ chia một món quà vật chất, mà đó là sự trao đi hơi ấm của tình người.

    Về mặt nghệ thuật, Thạch Lam đã thành công vang dội khi sử dụng bút pháp tương phản giữa cái lạnh lẽo của thiên nhiên và sự ấm áp của lòng người. Ngôn ngữ truyện giản dị, nhịp điệu văn chậm rãi, giàu chất thơ giúp đi sâu vào thế giới nội tâm tinh tế của trẻ thơ. Đoạn trích không có cao trào kịch tính nhưng lại có sức lay động mạnh mẽ nhờ những chi tiết đắt giá như nụ cười bặm môi của Hiên hay cái hăm hở của chị Lan.

    Đoạn trích là một bài ca nhẹ nhàng nhưng sâu lắng về tình yêu thương con người. Qua hành động nhỏ của chị em Sơn, Thạch Lam gửi gắm thông điệp vượt thời gian: sự sẻ chia vô tư luôn đem lại niềm vui, sưởi ấm những mảnh đời cơ cực và làm cho cuộc sống này trở nên tốt đẹp hơn.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích truyện ngắn Quê hương (Đào Quốc Thịnh)

    Trong dòng chảy của văn học hiện đại, đề tài quê hương luôn là mảnh đất màu mỡ khơi dậy biết bao cảm xúc thiêng liêng. Truyện ngắn "Quê hương" của tác giả Đào Quốc Thịnh đã chạm đến góc khuất tinh tế nhất trong tâm hồn người đọc qua một lăng kính đặc biệt. Tác phẩm không chỉ đơn thuần là lời ngợi ca vẻ đẹp của làng quê, mà sâu sắc hơn, đó là câu chuyện về hành trình thức tỉnh tình yêu cội nguồn của một đứa trẻ thành phố, từ sự ích kỷ, vô tâm đến thấu cảm và trân trọng.

    Bắt đầu câu chuyện, nhân vật "tôi" hiện lên với đầy đủ những nét tính cách của một đứa trẻ lớn lên nơi phố thị, quen với sự sạch sẽ và tiện nghi. Khi bước chân về quê nội – một xóm nghèo bên kia sông Hồng, sự háo hức ban đầu nhanh chóng bị dập tắt bởi thực tế lam lũ. Cái nhìn của đứa trẻ chỉ dừng lại ở bề nổi của cảnh vật: một con đường làng lầy lội, nhớp nhúa bùn đất sau cơn mưa và những mái nhà tranh thấp tè ẩm ướt. Sự thất vọng chuyển thành nỗi ấm ức ích kỷ: "Sao mà bẩn thế! Biết thế này, mình chẳng đòi bố cho về nữa". Sự xa lạ với thế giới quê kiểng của nhân vật "tôi" tiếp tục được đẩy lên cao qua những ứng xử trong sinh hoạt hằng ngày. Đó là cái nhăn mặt chê bai miếng thịt luộc quá mỡ, là tiếng kêu ca chê bát canh cua nhạt nhẽo, hoi hoi vì thiếu mì chính. Sự phản kháng, cằn nhằn của người cháu đã khiến cả nhà lặng người, làm người cha tái mặt vì giận dữ.

    Tuy nhiên, bước ngoặt làm thay đổi hoàn toàn thế giới quan của nhân vật "tôi" đã diễn ra trong một đêm trăng rằm, dưới sự dìu dắt bao dung của người bà. Giữa không gian tĩnh lặng của làng quê, bà kê ghế ra sân nhặt khoai lang và thủ thỉ kể cho cháu nghe những chuyện ngày xưa. Lời bà không một câu trách móc, trái lại vô cùng nhẹ nhàng, ấm áp. Bà nhắc cho cháu biết rằng mảnh đất nghèo này chính là nơi bố của "tôi" đã lớn lên bằng lời ru, bằng đôi tay ẵm bồng của xóm giềng; và cũng chính tại nơi đây, bà đã từng mớm cơm nuôi cháu thuở nhỏ. Tình cảm quê mùa nhưng chân thật ấy đã từng bước tưới mát cho tâm hồn đang cằn cỗi vì ích kỷ của đứa cháu.

    Cùng với lời kể của bà, thiên nhiên quê hương đã hiện lên với tất cả vẻ đẹp diệu kỳ như một sự hiển linh của tình yêu thương. Ngước nhìn bầu trời xanh thẳm chi chít sao, vầng trăng rằm treo lơ lửng trên ngọn tre, tỏa ánh sáng dịu ngọt trùm lấy mái nhà và khu vườn rau xanh tốt, nhân vật "tôi" chợt nhận ra một giá trị mà chốn phồn hoa đô thị không bao giờ có được. Khoảnh khắc đứa cháu nắm chặt tay bà và thốt lên: "Bà ơi! Trăng ở quê đẹp thật bà ạ!..." chính là lúc tình yêu quê hương chính thức nảy mầm trong tim, thay thế hoàn toàn cho những chê bai, ích kỷ ban đầu.

    Tác phẩm khép lại khi thời gian đã trôi qua, người bà kính yêu đã đi xa và làng quê xưa cũng đã hoàn toàn thay da đổi thịt dưới làn sóng đô thị hóa. Thế nhưng, tình yêu cội nguồn được đánh thức trong mùa hè năm ấy vẫn vẹn nguyên, kết tinh thành bài văn điểm cao nhất lớp của nhân vật "tôi". Qua hành trình tâm lý đầy thuyết phục của nhân vật, Đào Quốc Thịnh đã gửi gắm một thông điệp sâu sắc: quê hương chỉ thực sự sống dậy khi con người ta biết mở lòng, biết trân trọng những giá trị bình dị và thiêng liêng của nguồn cội.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích đoạn trích: "Tất cả những lá thư gói chung ... yên ổn sống một cách dễ chịu cho nổi." (Trích Gọi con, Bảo Ninh)

    Bảo Ninh là nhà văn luôn nhìn thẳng vào những khoảng tối, những dư chấn âm thầm mà chiến tranh để lại trong lòng người. Trong truyện ngắn Gọi con, đoạn trích từ lúc Tân phát hiện tập thư cũ dưới đáy rương đến cuối tác phẩm đã phơi bày một bi kịch đau đớn thời hậu chiến: bi kịch của sự lãng quên vô tình từ những người sống và sự thức tỉnh đầy day dứt trước nỗi đau của thế hệ đi trước.

    Đoạn trích mở đầu bằng một nghịch lý xót xa khi Tân tìm thấy tập thư chưa bóc, bị bưu điện trả về nằm im lìm dưới đáy rương của mẹ. Nghĩa – người em út đi vào bom đạn – đã từng tồn tại, nhưng trong tâm thức các anh chị đỗ đạt, thành danh ở nước ngoài, hình bóng ấy đã "lẳng lặng phai mờ, rồi tắt hẳn". Sự khốc liệt của chiến tranh cùng áp lực học tập thời bao cấp đã vô tình cuốn con người vào dòng xoáy thực dụng, khiến Tân quên khai tên em vào lý lịch, quên cả gương mặt em, chỉ biết hình dung qua cái bọt khí lạc lõng của bức ảnh cũ năm 17 tuổi. 

    Sự lãng quên ấy không xấu xa nhưng nó tàn nhẫn. Khi Tân chạm vào tập thư cũ, chiếc rương của mẹ giống như chiếc hộp ký ức mở ra một thế giới rỉ máu mà bấy lâu anh không hề hay biết. Anh phải đón lấy câu chuyện triền miên đầy nước mắt của cha mẹ. Sự thức tỉnh của Tân ở cuối đoạn trích mang sức nặng triết lý sâu sắc: nỗi đau của người già bị phớt lờ vì nếu chạm vào nó, người ta "không sao mà có thể bình tâm để yên ổn sống một cách dễ chịu cho nổi".

    Bằng ngòi bút tự sự đậm chất chiêm nghiệm, Bảo Ninh đã đưa ra một lời cảnh tỉnh nghiêm khắc. Tác phẩm nhắc nhở chúng ta rằng, một cuộc sống hòa bình, nhung lụa sẽ trở nên vô ơn và lạnh lẽo nếu nó lựa chọn quay lưng và lãng quên những khoảng trống, những hy sinh thầm lặng của quá khứ.

    Xem thêm >>
  • Viết bài văn nghị luận phân tích, đánh giá chủ đề và những nét đặc sắc về nghệ thuật của truyện ngắn Áo Tết của Nguyễn Ngọc Tư

    Nguyễn Ngọc Tư là nhà văn của đất và người Nam Bộ, nổi tiếng với những trang viết mộc mạc nhưng thấm đượm tình người. Truyện ngắn Áo Tết (rút từ tập Xa xóm Mũi) là một tác phẩm nhỏ nhắn nhưng chứa đựng giá trị nhân văn sâu sắc. Qua câu chuyện sắm sửa quần áo ngày Tết của hai đứa trẻ, tác giả đã ngợi ca tình bạn trong sáng, sự tinh tế và lòng trắc ẩn cao đẹp trong tâm hồn tuổi thơ, đồng thời khẳng định tài năng nghệ thuật độc đáo của mình.

    Trước hết, chủ đề của tác phẩm hiện lên rõ nét qua sự đối lập hoàn cảnh giữa Bé Em và Bích, từ đó làm ngời sáng một tình bạn chân thành. Bé Em có gia cảnh khá giả, được mẹ sắm cho bốn bộ đồ mới, nổi bật nhất là chiếc đầm hồng thắt nơ viền kim tuyến lấp lánh. Ngược lại, Bích nhà nghèo, mẹ bán bắp nướng, quanh năm phải mặc lại đồ cũ của anh trai và chỉ có duy nhất một bộ đồ mới vì đã nhường nhịn cho các em. Sự vô tư muốn "khoe áo" của Bé Em ban đầu nhanh chóng khựng lại khi cô bé nhìn thấy đôi mắt "xịu xuống, buồn hẳn" của bạn. Lòng trắc ẩn tự nhiên đã đánh thức sự tinh tế trong Bé Em; em chủ động dừng lại việc khoe khoang, đổi hướng khen bộ đồ của Bích để bảo vệ lòng tự trọng cho bạn. Cao trào của tình bạn đẹp đẽ ấy là quyết định cất chiếc đầm hồng hằng mơ ước vào ngày mùng Hai, chọn mặc chiếc áo thun đơn giản để đồng điệu với trang phục của Bích. Suy nghĩ của Bé Em: "Đứa mặc áo đẹp, đứa mặc áo xấu coi gì được, vậy sao coi là bạn thân" chính là biểu tượng đẹp đẽ của sự thấu hiểu. Ngược lại, Bích cũng là một cô bé hiểu chuyện, không ghen tị mà luôn trân trọng tấm lòng của bạn. Chủ đề tác phẩm đã chạm đến giá trị nhân sinh sâu sắc: tấm áo đẹp nhất không nằm ở nhung lụa, mà nằm ở sự sẻ chia.

    Làm nên thành công của chủ đề ấy là những nét đặc sắc về nghệ thuật, trước hết là biệt tài khắc họa tâm lý nhân vật tinh tế của Nguyễn Ngọc Tư. Nhà văn đã thấu suốt thế giới nội tâm trẻ thơ, bắt trọn từng khoảnh khắc biến chuyển cảm xúc: từ sự háo hức làm điệu, nét "lựng khựng" bối rối cho đến hành động "cúi xuống, trở trở trái bắp nướng" đầy ngập ngừng của Bé Em. Bên cạnh đó, ngôn ngữ đối thoại đậm đặc chất Nam Bộ với các từ ngữ dân dã như “hen”, “lé con mắt”, “hết sẩy”, “cao nhòng” kết hợp cùng giọng kể thủ thỉ, giàu chất thơ đã tạo nên một không gian ngày Tết vùng sông nước vừa chân thực, vừa ấm áp tình người.

    Áo Tết của Nguyễn Ngọc Tư là một nốt nhạc êm dịu nhưng có sức lắng đọng mạnh mẽ. Bằng lối kể chuyện tự nhiên và ngôn từ mộc mạc, tác phẩm không chỉ tôn vinh nét đẹp của tình bạn tuổi thơ mà còn để lại bài học sâu sắc cho người lớn về cách ứng xử và sự tử tế trong cuộc sống. Tác phẩm một lần nữa khẳng định vị trí của Nguyễn Ngọc Tư trong lòng bạn đọc như một người giữ lửa cho những giá trị tình người bình dị.

    Xem thêm >>
  • Quảng cáo

BÌNH LUẬN

Danh sách bình luận

Đang tải bình luận...