-
Viết một bài văn nghị luận phân tích, đánh giá về chủ đề và những đặc sắc về hình thức nghệ thuật của nhà văn Nam Cao trong đoạn trích "Tối hôm ấy....khóc mê đây này...." (Trích Bài học quét nhà)
Nam Cao luôn là cây bút có khả năng lách sâu vào những ngóc ngách u tối của tâm hồn con người để tìm ra đốm sáng của tình thương. Đoạn trích trong "Bài học quét nhà" chính là một minh chứng, nơi nhà văn làm hiện lên vẻ đẹp của tình mẫu tử, phụ tử thiêng liêng ngay giữa vũng bùn tăm tối của sự nghèo đói.
Chủ đề bao trùm toàn bộ đoạn trích là sự thức tỉnh của lòng trắc ẩn và tình yêu thương trong một gia đình nghèo. Cái túng quẫn làm con người ta dễ gắt gỏng, khiến người mẹ lỡ tay tát con để rồi đêm về "thương đứt ruột", còn người cha thì thấu hiểu "ruột mình lúc nào cũng nóng như lửa đốt". Lời đối thoại giữa họ không có sự oán hờn, trách móc lẫn nhau mà là sự thú nhận trong xót xa, tự nhìn nhận lại sự bất công của mình với đứa con mới năm tuổi. Tình yêu thương ấy còn được cụ thể hóa bằng hành động ân cần của người cha: vào nằm bên con, quạt cho con và vuốt ve mái tóc con đầy trìu mến.
Nghệ thuật miêu tả tâm lý nhân vật của Nam Cao trong đoạn trích này đạt đến độ chín muồi. Ông không trực tiếp định nghĩa tâm lý mà để nó tự bộc lộ qua cử chỉ, lời thoại mang đậm hơi thở đời sống. Đặc biệt, chi tiết bé Hồng khóc thầm vì nghe thấy toàn bộ câu chuyện, giọt nước mắt giàn giụa chảy mà không dám chùi vì sợ cha biết, đã đẩy kịch tính tâm lý lên cao trào. Nhà văn kết thúc bằng sự nhầm lẫn đầy xót xa của người cha: "Đang khóc mê đây này...". Sự nhầm lẫn ấy lại là nét chạm nghệ thuật đắt giá, thể hiện nỗi đau đớn, xót xa gián tiếp cho số phận của một đứa trẻ phải trưởng thành sớm vì cái nghèo.
Đoạn trích không chỉ khẳng định tài năng phân tích tâm lý bậc thầy của Nam Cao mà còn thắp lên giá trị nhân đạo cao cả. Nhà văn chứng minh rằng, dù cuộc sống có khốn cùng đến đâu, tình yêu thương và sự lương thiện trong mái ấm gia đình vẫn luôn tồn tại.
Xem thêm >> -
Viết bài văn nghị luận (khoảng 400 từ) phân tích, đánh giá những nét đặc sắc về hình thức nghệ thuật đoạn trích "An và Liên buồn ngủ ríu cả mắt ... tịch mịch và đầy bóng tối" (trích Hai đứa trẻ, Thạch Lam)
Thạch Lam là một cây bút thiên về cảm giác, tinh tế và đầy trắc ẩn. Trong đoạn trích cảnh đợi tàu của truyện ngắn Hai đứa trẻ, nét đặc sắc nghệ thuật làm nên giá trị của tác phẩm chính là bút pháp tương phản, đối lập gay gắt giữa ánh sáng và bóng tối. qua đó làm nổi bật khát vọng tinh thần của những kiếp người tàn tạ nơi phố huyện.
Trước hết, không gian phố huyện hiện lên trong một màu đen đậm đặc và mênh mông. Cái tối bao bọc từ "đêm khuya", "tối đen" cho đến cái kết thúc "tịch mịch và đầy bóng tối". Trên nền bóng tối ấy, những đốm sáng nhỏ nhoi của đời thường như ánh lửa của bác Siêu, ngọn đèn chị Tí, hay đom đóm "vùng sáng nhỏ xanh nhấp nháy" chỉ càng làm cho đêm tối thêm bao la. Chúng như những kiếp người nhỏ bé đang bị màn đêm cuộc đời nuốt chửng.
Ngược lại, hình ảnh đoàn tàu xuất hiện mang đến một luồng ánh sáng chói lòa, rực rỡ. Từ "một làn khói bừng sáng trắng" đằng xa, đến khi "tàu rầm rộ đi tới", các toa đèn "sáng trưng", "đồng và kền lấp lánh". Ánh sáng của con tàu không chỉ là ánh sáng vật lý của ngọn đèn điện, mà là ánh sáng từ Hà Nội – một thế giới xa xăm, rực rỡ, huyên náo, tương phản hoàn toàn với cuộc sống "tù đọng" của phố huyện. Khi tàu đi qua, để lại "những đốm than đỏ" rồi khuất hẳn, bóng tối lại ùa về, ôm trọn lấy tâm hồn Liên.
Bút pháp tương phản nghệ thuật này đã được Thạch Lam sử dụng vô cùng điêu luyện. Nó không chỉ tạo nên hiệu ứng thị giác mạnh mẽ mà còn mang giá trị nhân đạo sâu sắc: biểu đạt niềm khao khát ánh sáng, mong muốn một cuộc sống tươi đẹp hơn của những đứa trẻ nơi phố huyện nghèo trước cách mạng.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích những nét đặc sắc của truyện ngắn Đôi tai của tâm hồn (Hoàng Phương)
Truyện ngắn "Đôi tai của tâm hồn" là một tác phẩm giản dị nhưng chứa đựng sức công phá mạnh mẽ vào cảm xúc người đọc. Thành công lớn nhất của tác phẩm nằm ở nghệ thuật xây dựng tình huống truyện bất ngờ và triết lý nhân sinh sâu sắc về tình yêu thương giữa con người với con người.
Câu chuyện bắt đầu bằng một gam màu trầm buồn về cô bé nghèo, có ngoại hình thấp bé, bị thầy giáo loại khỏi dàn đồng ca chỉ vì bộ quần áo cũ kỹ. Sự từ chối mang tính định kiến ấy đã đẩy đứa trẻ vào nỗi tự ti, đau khổ. Giữa lúc tuyệt vọng, sự xuất hiện của cụ già tóc bạc cùng lời khen ngợi chân thành: “Cháu hát hay quá!” đã trở thành chiếc phao cứu sinh cho tâm hồn cô bé. Sự kiên trì lắng nghe của cụ suốt nhiều năm tháng chính là bệ phóng giúp cô vượt qua mặc cảm để trở thành một ca sĩ nổi tiếng.
Tuy nhiên, nút thắt nghệ thuật bùng nổ ở cuối truyện khi cô gái biết được sự thật: cụ già đã bị điếc hơn hai mươi năm. Chi tiết đắt giá này đã đảo ngược toàn bộ nhận thức của nhân vật và độc giả. Cụ không nghe bằng thính giác thông thường, mà bằng sự thấu cảm, bằng “đôi tai của tâm hồn”. Nhận ra nỗi đau của đứa trẻ qua tiếng khóc khẽ, cụ đã chọn cách giả vờ lắng nghe để thắp lên ngọn lửa tự tin cho một mầm xanh đang héo úa. Hành động cao thượng ấy chứng minh rằng tình thương có thể vượt qua mọi giới hạn của khiếm khuyết thể xác.
Bằng tình huống truyện độc đáo và lối kể chuyện tự nhiên, tác phẩm đã để lại bài học sâu sắc. "Đôi tai của tâm hồn" nhắc nhở chúng ta hãy biết lắng nghe và nâng đỡ con người bằng lòng nhân ái, bởi một lời động viên đúng lúc có thể thay đổi cả một số phận.
Xem thêm >> -
Viết bài luận (khoảng 500 chữ) phân tích, đánh giá nội dung và nét đặc sắc về nghệ thuật của truyện ngắn “Người ăn xin” của Tuốc-ghê-nhép
Truyện ngắn "Người ăn xin" của nhà văn Nga Tuốc-ghê-nhép là một bài thơ bằng văn xuôi tuyệt đẹp về tình người. Chỉ với hơn một trăm chữ, tác phẩm đã để lại trong lòng độc giả những dư ba sâu sắc về giá trị của sự đồng cảm và lòng trắc ẩn giữa con người với con người.
Mở đầu truyện, tác giả phác họa một chân dung đầy bi kịch của ông lão ăn xin: đôi mắt đỏ hoe, nước mắt giàn giụa, môi tái nhợt và quần áo tả tơi. Đó là hiện thân của cái nghèo và sự khốn cùng. Trước hoàn cảnh ấy, nhân vật “tôi” đã cố gắng lục tìm mọi thứ trong túi nhưng bất lực vì "chẳng có gì hết". Đỉnh điểm của xúc cảm không nằm ở tiền bạc, mà ở hành động “tôi” chủ động nắm chặt lấy bàn tay run rẩy của ông lão và lời nói nghẹn ngào: “Xin ông đừng giận cháu! Cháu không có gì cho ông cả”. Hành động ấy đã phá vỡ khoảng cách xã hội, đặt hai con người ở hai vị thế khác nhau trở nên ngang hàng trong tình thương.
Nét đặc sắc của truyện nằm ở chiều sâu nghệ thuật và tình huống đảo chiều đầy bất ngờ. Khi vật chất bằng không, giá trị tinh thần lại lên ngôi tối thượng. Lời cảm ơn của ông lão: “Như vậy là cháu đã cho lão rồi” và lời tự nhủ của nhân vật “tôi”: “Tôi cũng vừa nhận được một cái gì đó của lão” chính là nhãn tự của tác phẩm. Nhà văn đã sử dụng ngôi kể thứ nhất đầy chân thực, kết hợp với ngôn từ giản dị nhưng giàu chất thơ để truyền tải một triết lý nhân sinh sâu sắc: Cho đi yêu thương cũng chính là nhận lại hạnh phúc.
"Người ăn xin" không chỉ là câu chuyện về một lần bố thí không thành, mà là bài ca về sự giao thoa giữa hai tâm hồn đồng điệu. Tác phẩm nhắc nhở chúng ta rằng, trong cuộc sống, đôi khi một cái nắm tay ấm áp và lòng tôn trọng chân thành còn quý giá hơn mọi của cải vật chất trên đời.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích truyện ngắn Bài học tuổi thơ của tác giả Nguyễn Quang Sáng
Truyện ngắn "Bài học tuổi thơ" của Nguyễn Quang Sáng là một tác phẩm nhỏ nhưng chứa đựng một thông điệp lớn lao về đạo đức và nhân sinh. Qua câu chuyện về một điểm 0 kỳ lạ, nhà văn đã khéo léo dẫn dắt người đọc đến với bài học sâu sắc về lòng trung thực – một giá trị cốt lõi trong cả cuộc sống lẫn nghệ thuật.
Nút thắt của câu chuyện nằm ở hành động nộp giấy trắng của cậu học sinh tiên tiến trước đề văn "Tả buổi làm việc ban đêm của bố". Trong khi các bạn khác sẵn sàng "bịa" ra một hình ảnh người cha chăm chỉ để vừa lòng cô giáo và lấy điểm cao, cậu bé này lại chọn sự im lặng và chấp nhận điểm 0. Hóa ra, cha em đã hy sinh từ khi em vừa lọt lòng. Khi được hỏi sao không tả cha của người khác, em chỉ cúi đầu khóc. Giọt nước mắt ấy và trang giấy trắng không hề vô nghĩa; nó là sự tôn kính thiêng liêng, là tình yêu tuyệt đối mà em dành cho người cha anh hùng của mình. Em từ chối sự giả tạo, từ chối việc vay mượn một người cha khác để đổi lấy điểm số.
Hành động của cậu bé đã làm lay động mạnh mẽ nhân vật "tôi" và cô giáo. Từ sự giận dữ, cô giáo đã "đứng sững như trời trồng", nhận ra sự vô tâm của mình trước vết thương chiến tranh của học trò. Nhà văn Nguyễn Quang Sáng cũng từ đó rút ra một tuyên ngôn nghệ thuật đắt giá: "Sáng tạo không đồng nghĩa với bịa đặt". Ông thà chọn một "trang giấy trắng trung thực" còn hơn những dòng chữ bóng bẩy nhưng giả dối.
Bằng lối kể chuyện mộc mạc và tình huống giàu tính nhân văn, "Bài học tuổi thơ" đã phê phán gay gắt lối sống, lối học tập rập khuôn, giả tạo. Tác phẩm nhắc nhở mỗi chúng ta rằng, sự trung thực và cảm xúc chân thành luôn là điều quý giá nhất, đáng trân trọng hơn mọi danh hiệu hay điểm số bề nổi.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích một đoạn trích trong truyện ngắn bất kỳ mà em yêu thích
Mở đầu đoạn trích "Tức nước vỡ bờ", nhà văn Ngô Tất Tố đã đưa người đọc vào tận cùng nỗi đau khổ của người nông dân cổ thời thuộc địa. Đó là bức tranh bi thương về cảnh ngộ khốn cùng của gia đình chị Dậu khi phải lần lượt bán đi đứa con gái út và chú chó vàng để đóng suất sưu cho người em chồng đã chết.
Đoạn văn mở đầu bằng những giọt nước mắt đầy tủi hờn và bứt rứt của người mẹ. Chị Dậu không chỉ nghèo đến mức phải bán con, mà còn phải chịu đựng sự dằn vặt khôn nguôi của lương tâm. Tiếng khóc nghẹn ngào, những lời van xin thảm thiết của chị khi trao đứa con gái dứt ruột sinh ra cho vợ chồng Nghị Quế phơi bày một hiện thực phũ phàng: con người lúc bấy giờ bị rẻ rúng đến mức thua cả một con vật. Sự bất lực bao trùm lấy không gian, biến người phụ nữ hiền hậu ấy thành một sinh thể kiệt quệ cả về thể xác lẫn tinh thần.
Tuy nhiên, giá trị sâu sắc của đoạn trích còn nằm ở chỗ: từ trong sự cùng đường ấy, ngòi bút Ngô Tất Tố đã thắp lên đốm lửa của tình mẫu tử thiêng liêng và lòng tự trọng âm ỉ. Chị Dậu đau đớn bao nhiêu thì yêu thương con bấy nhiêu. Nỗi nhục nhã ê chề khi phải ngậm đắng nuốt cay nhìn người ta cướp đi giọt máu của mình chính là bước đà tâm lý vô cùng quan trọng.
Qua đoạn văn này, tác giả không chỉ tố cáo đanh thép bộ mặt tàn ác, bất nhân của xã hội thực dân phong kiến tạọ nên cảnh "một cổ hai tròng", mà còn ngợi ca vẻ đẹp bền bỉ, sâu kín của người phụ nữ nông thôn Việt Nam: dù bị đè nén đến cùng cực, bản chất yêu thương và lòng tự trọng bên trong họ vẫn không bao giờ bị dập tắt.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích đoạn trích Người thầy đầu tiên (Ai-tơ-ma-tốp)
Đoạn trích Người thầy đầu tiên của Ai-tơ-ma-tốp đã xây dựng thành công hình tượng thầy Đuy-sen – biểu tượng cao đẹp cho tấm lòng nhân hậu và sự hy sinh thầm lặng vì học trò. Qua dòng hồi tưởng xúc động của bà An-tư-nai, người đọc không khỏi cúi đầu thán phục trước một nhân cách lớn, người đã thắp sáng ngọn lửa tri thức giữa vùng quê hoang sơ, lạc hậu.
Sự cao đẹp của thầy Đuy-sen trước hết được thể hiện qua tình yêu thương bao la và hành động bảo bọc học trò. Giữa mùa đông khắc nghiệt nơi vùng núi cao, khi con suối đóng băng khiến chân các em nhỏ cóng buốt đến phát khóc, thầy Đuy-sen đã không ngần ngại cõng, bế từng em qua suối. Dù chân không lội nước lạnh buốt, thầy vẫn kiên trì đắp ụ đá để học trò đi lại thuận tiện hơn. Đặc biệt, khi An-tư-nai bị chuột rút ngã xuống nước, thầy lập tức cứu cô bé, nhường chiếc áo choàng duy nhất, xoa bóp và hà hơi ấm cứu sống học trò. Cử chỉ ân cần cùng lời nói dịu dàng: "Một mình thầy làm cũng đủ" đã bộc lộ trọn vẹn trái tim vị tha của một người cha, người anh ruột thịt.
Không chỉ giàu lòng nhân ái, thầy Đuy-sen còn có một nghị lực phi thường và cốt cách kiên cường. Đối mặt với sự chế giễu thô bỉ, những lời lăng mạ từ bọn nhà giàu quý tộc cưỡi ngựa qua đường, thầy hoàn toàn dửng dưng, dồn mọi sự chú ý để kể chuyện vui cho học trò quên đi nỗi nhục nhã. Vượt lên trên cái nghèo nàn của ngôi trường làm bằng nhà kho cũ và sự định kiến của xã hội, thầy Đuy-sen vẫn nhen nhóm một ước mơ vĩ đại: muốn đưa những đứa trẻ nghèo như An-tư-nai ra thành phố lớn để học tập và thay đổi cuộc đời.
Bằng nghệ thuật miêu tả tâm lý tinh tế và ngôn từ giàu chất thơ, Ai-tơ-ma-tốp đã tạc dựng nên một người thầy Đuy-sen kết tinh từ tình yêu thương và lý tưởng cao đẹp. Hình tượng của thầy sẽ còn vang vọng mãi, là bài ca bất tử về thiên chức người thầy trong lòng mọi thế hệ người đọc.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích truyện ngắn Hương ngọc lan (Trần Năng Tĩnh)
Truyện ngắn "Hương ngọc lan" của Trần Năng Tĩnh là một nốt nhạc trầm đầy xúc động về tình thầy trò trong bối cảnh những năm tháng chiến tranh và hậu chiến. Qua dòng hồi tưởng của nhân vật "tôi", tác phẩm không chỉ ca ngợi đạo lý tôn sư trọng đạo mà còn chạm đến những góc khuất đầy suy tư trong lòng người đọc.
Tình cảm thầy trò trước hết được khắc họa qua cuộc gặp gỡ bất ngờ nơi sơ tán năm 1968. Dù đã hơn mười năm trôi qua kể từ thuở học cấp một, người học trò vẫn vội vã quay xe khi "linh tính mách bảo" về bóng dáng người thầy cũ. Sự trân trọng ấy đối lập với hình ảnh người thầy khi đã già yếu, trí nhớ giảm sút vì biến cố cuộc đời. Khoảnh khắc thầy Cương "lặng đi một chút rồi bỗng như reo lên" khi nhận ra cậu học trò lớp 1C năm nào là một chi tiết vô cùng đắt giá. Nó chứng minh rằng, dẫu bụi thời gian và những nhọc nhằn của cuộc sống có làm mờ đi nhiều thứ, thì vị trí của người học trò nhỏ vẫn luôn được sưởi ấm trong một góc tâm hồn của người thầy.
Bi kịch và chiều sâu của tình cảm này chỉ thực sự vỡ òa ở phần cuối truyện, bốn năm sau khi hòa bình lập lại. Người học trò trở về ngôi nhà cũ trên phố Hàng Song với chục bánh cốm Hàng Than trên tay, ôm ấp niềm háo hức được tri ân thầy. Thế nhưng, thực tế nghiệt ngã ập đến khi thầy đã mất từ hai năm trước. Chi tiết "chục đồng bánh cốm bỗng bẽ bàng trên tay" là một hình ảnh đầy ám ảnh. Nó diễn tả nỗi hụt hẫng, đau đớn và cả niềm ân hận muộn màng của nhân vật "tôi". Lời gọi thầm "Thầy ơi!..." kết thúc tác phẩm như một tiếng khóc nghẹn ngào gửi vào hư không, kết tinh tình cảm thiêng liêng, bất tử vượt qua cả ranh giới của sự sinh tử.
Tóm lại, bằng lối kể chuyện tự nhiên, giàu chất tự sự, "Hương ngọc lan" đã khắc họa một cách trọn vẹn và sâu sắc tình thầy trò cao đẹp. Tác phẩm nhắc nhở chúng ta về giá trị của lòng biết ơn và sự trân trọng những người đã dìu dắt mình trước khi dòng đời cuốn đi tất cả.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích truyện Dế mèn phiêu lưu ký (Tô Hoài)
Đoạn trích "Bài học đường đời đầu tiên" trong tác phẩm Dế Mèn phiêu lưu ký của Tô Hoài là một câu chuyện sâu sắc về sự trưởng thành. Qua ngòi bút tài hoa của tác giả, người đọc không chỉ thấy một chú dế có vẻ ngoài cường tráng mà quan trọng hơn là sự biến chuyển tâm lý đầy đau đớn nhưng cần thiết của Dế Mèn sau một tai họa khủng khiếp.
Ban đầu, Dế Mèn hiện lên với sự tự mãn đỉnh điểm của một kẻ cậy sức, cậy tài. Sự ngạo mạn ấy khiến Mèn nhìn thế giới bằng nửa con mắt: coi thường Dế Choắt yếu ớt, mắng bạn bằng giọng trịch thượng và khinh khỉnh từ chối giúp đỡ. Đỉnh điểm của thói hung hăng là trò đùa tai quái trêu chọc chị Cốc để thỏa mãn cái tôi ngông cuồng. Thế nhưng, khi đối mặt với nguy hiểm thực sự, sự hèn nhát của Mèn lại lộ rõ qua hành động "chui tọt vào hang", "nằm im thin thít", ích kỷ mặc kệ hậu quả xảy ra bên ngoài.
Bước ngoặt tâm lý thực sự diễn ra khi chị Cốc bay đi, Mèn chứng kiến Dế Choắt thoi thóp trong vũng máu. Từ trạng thái "hốt hoảng", Mèn chuyển sang "ân hận quá, ân hận mãi", quỳ xuống nâng đầu bạn và nhận ra tội ác từ sự ích kỷ của mình. Lời khuyên cuối cùng của Choắt như một gáo nước lạnh làm thức tỉnh phần nhân tính lương thiện trong Mèn. Hành động đắp mộ và đứng lặng giờ lâu trước mộ Choắt chính là biểu hiện của sự sám hối chân thành, đánh dấu sự trưởng thành thực sự trong nhân cách của chú dế trẻ.
Hành trình của Dế Mèn đi từ đỉnh cao của sự tự mãn xuống vực sâu của sự hèn nhát, để rồi tái sinh trong niềm đau xót. Bài học đường đời đầu tiên tuy phải trả giá bằng mạng sống của người bạn, nhưng đã giúp Dế Mèn biết sống khiêm tốn và thấu hiểu hơn.
Xem thêm >> -
Viết bài văn phân tích truyện Bà lái đò (Nguyễn Công Hoan)
Nguyễn Công Hoan là cây bút hiện thực xuất sắc của văn học Việt Nam. Sau Cách mạng tháng Tám, ngòi bút của ông hướng về cuộc kháng chiến trường kỳ của dân tộc với những phát hiện sâu sắc về sức mạnh của nhân dân. Truyện ngắn "Bà lái đò" (1948) là một minh chứng tiêu biểu, ngợi ca tinh thần yêu nước quả cảm độc đáo thông qua một tình huống truyện vô cùng gay cấn.
Tác phẩm xây dựng một tình huống bất ngờ, đảo ngược hoàn toàn tâm lý người đọc. Ban đầu, bà lái đò hiện lên là một người phụ nữ góa bụa, nghèo khổ, tài sản duy nhất chỉ có chiếc thuyền nan và đứa con nhỏ. Vẻ ngoài có phần cam chịu, nhã nhặn của bà khiến nhóm chiến sĩ quốc tế tưởng như đây chỉ là một chuyến sang sông bình yên.
Thế nhưng, ngay giữa dòng nước xiết, bà đã hành động một cách quyết liệt: hắt con xuống sông, cầm dao đâm nát lái thuyền để tất cả cùng chìm. Sự "quái gở" ấy thực chất bắt nguồn từ một sự nhầm lẫn thiêng liêng. Bà tưởng nhóm người da trắng trên thuyền là thực dân Pháp xâm lược.
Câu trả lời của bà với đồng chí Việt Nam: "Đằng nào cũng chết, thà tôi chết mà giết được tất cả có hơn không?" đã làm chấn động tâm can người đọc. Lòng căm thù giặc đã vượt lên trên cả bản năng sinh tồn và tình mẫu tử. Bà sẵn sàng hy sinh cả mạng sống của mình và đứa con duy nhất, sẵn sàng hủy hoại phương tiện mưu sinh cuối cùng để tiêu diệt kẻ thù.
Qua tình huống truyện độc đáo này, Nguyễn Công Hoan đã khắc họa một tượng đài bất tử về lòng yêu nước của người phụ nữ Việt Nam. Lòng yêu nước ấy không nằm ở những khẩu hiệu cao siêu, mà tiềm ẩn mãnh liệt trong máu thịt của những con người bình dị nhất, sẵn sàng bùng cháy thành hành động anh hùng khi Tổ quốc lâm nguy.
Xem thêm >>
Danh sách bình luận